*Escrito com Tiago Resende e Maria Inês Gomes
Já ansioso pela 95ª edição do Oscar, que vai ao ar em 12 de março de 2023, em parceria com o cineasta português Tiago Resende e a filósofa portuguesa Maria Inês Gomes, resolvi relembrar a edição do Oscar 2022.
“No Ritmo do Coração”, de Siân Heder foi o grande vencedor da 94ª edição do Oscar, ao conquistar as categorias de Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Roteiro Adaptado, numa noite que ficou marcada por várias surpresas.
Mas foi “Duna”, de Denis Villeneuve o filme mais premiado, com 6 estatuetas, seguido de “No Ritmo do Coração”, de Siân Heder (3 prêmios) e “Os Olhos de Tammy Faye”, de Michael Showalter (2 prêmios).
Já “Ataque dos Cães”, de Jane Campion que liderava com 12 nomeações, foi o grande derrotado, tendo vencido apenas uma categoria, a de Melhor Direção. Igualmente com apenas uma estatueta dourada ficaram “Encanto”, de Byron Howard e Jared Bush, “Belfast”, de Kenneth Branagh, “King Richard”, de Reinaldo Marcus Green e “Amor, Sublime Amor”, de Steven Spielberg.
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A cerimônia
A cerimônia do Oscar 2022 voltou ao emblemático Dolby Theatre, um ano depois de ter ocupado a Union Station (a grande estação de trens no centro de Los Angeles), e voltou a ter apresentadores (Wanda Sykes, Amy Schumer e Regina Hall), algo que não acontecia desde 2018.
A cerimônia teve, pela primeira vez nas suas edições, tradução para língua de sinais, e dois dos filmes nomeados para Melhor Filme incluem no elenco atuações em língua de sinais, é o caso de “No Ritmo do Coração”, de Sian Heder, e “Drive my Car”, de Ryusuke Hamaguchi.
Uma cerimônia que prestou homenagem aos 60 anos do filme da saga “007 James Bond”, aos 50 anos de “O Poderoso Chefão” e a outros filmes de culto como “Pulp Fiction”, a 94.ª edição do Oscar fez-se em ritmo muito acelerado.
Nos últimos anos, a Academia tem vindo a encurtar a duração da cerimônia, de forma a torná-la mais atrativa para os espectadores, pelo que este ano parece ter levado o formato curto ao extremo, quase “fast food” do entretenimento de espetáculo televisivo.
Discursos, homenagem a Ucrânia e Jane Campion
Os discursos das categorias de Melhor Edição, Design de Produção, Banda Sonora, Som, Caracterização, Curta-metragem em live-action, curta documental e curta de animação foram gravados posteriormente e exibidos ao longo da noite. Entre os muitos cortes entre entrega de prêmios e publicidade, não sobrou tempo para apreciar a sala despida de máscaras, ou sequer para assimilar os discursos (que tantas vezes marcam simbolicamente o espetáculo), que eram sucessivamente interrompidos cedo demais.
Houve um momento de silêncio com uma mensagem alusiva à invasão russa à Ucrânia, num apelo à união e à ação de todos e todas em apoio à Ucrânia, pelo que o momento de guerra que pauta a atualidade não deixou de ser assinalado pela Academia. De recordar que o boicote cultural à Rússia tem marcado também o panorama cinematográfico, com diversos Festivais, plataformas e Academias de Cinema a cancelarem a presença russa.
Jane Campion fez história, com “Ataque dos Cães”, ao ser a terceira mulher a vencer o Oscar de Melhor Direção. A cineasta neozelandesa segue assim a Kathryn Bigelow, por “Guerra ao Terror” (2008), e a Chloe Zhao, por “Nomadland” (2020).
Ariana DeBose
Como esperado, Ariana DeBose venceu o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel de Anita em “Amor, Sublime Amor”, de Steven Spielberg, remake do musical que também esteve no grande ecrã em 1961 sob a direção de Robert Wise e Jerome Robbins.
A vitória de DeBose é histórica, pois é a primeira vez que duas atrizes vencem na categoria por um mesmo personagem, já que Rita Moreno também venceu o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante em 1961 pelo papel de Anita.
Com intérpretes masculinos, isso já aconteceu duas vezes (Marlon Brando e Robert De Niro como Vito Corleone e Heath Ledger e Joaquin Phoenix como o Coringa). O prêmio também a torna a segunda latina a ganhar o Oscar de interpretação e a primeira mulher negra assumidamente lésbica a ser vencedora na Academia.
Ao longo da temporada de prêmios, ela ganhou um Globo de Ouro, um SAG, um BAFTA e um Critics Choice Award. No Oscar, a estreante concorria com: Jessie Buckley de “A Filha Perdida”, Judi Dench de “Belfast”, Kirsten Dunst de “Ataque dos Cães” e Aunjanue Ellis de “King Richard”.
Troy Kotsur
Troy Kotsur fez história ao se tornar o primeiro ator surdo a ganhar o Oscar de atuação. O ator venceu o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante por “No Ritmo do Coração”. Historicamente falando, também foi a primeira vez que um ator surdo foi nomeado nas categorias de atuação. Em “No Ritmo do Coração”, Kotsur atua ao lado de Marlee Matlin, a primeira pessoa surda a levar o prêmio nas categorias de atuação – Matlin venceu o Oscar de Melhor Atriz por “Filhos do Silêncio”, estrelado ao lado de William Hurt.
Analisando tecnicamente, Kodi Smit-McPhee perdeu espaço para Kotsur, ele vinha como o favorito da temporada de prêmios concedidos pelas associações, sindicatos e organizações internacionais de cinema. Entretanto, nos principais prêmios utilizados como termômetros para o Oscar, Kotsur acabou ganhando protagonismo. Antes do Oscar, Kotsur já havia levado o SAG, o BAFTA e o Critics Choice Award – salientamos que, ambas as atuações são brilhantes e merecem reconhecimento.
Kotsur concorria ao lado de Ciarán Hinds de “Belfast”, J.K. Simmons de “Apresentando os Ricardos”, e a dupla Jesse Plemons e Kodi Smit-McPhee de “Ataque dos Cães”.
“É incrível estar aqui nesta jornada e que o nosso filme tenha chegado até à Casa Branca. Quero falar a todos os teatros para surdos onde tive a oportunidade de desenvolver a minha atuação. Siân Hender você é a melhor comunicadora que conheço”, disse o ator no seu discurso ao falar sobre a realizadora de “CODA”.
“Meu pai era o que melhor se comunicava na nossa família e sofreu um acidente de carro que o deixou paralisado da cintura para baixo. Você será sempre o meu amor. Este prémio é dedicado aos surdos, aos filhos de surdos e às pessoas com deficiência. Eu consegui”, completou.
O tapa infame
Um dos momentos mais insólitos desta noite, e que ficará certamente na história da cerimônia do Oscar, foi quando Will Smith subiu ao palco e deu um estalo na cara do comediante Chris Rock, que estava apresentando a categoria de Melhor Documentário. Chris Rock fez uma piada sobre o cabelo rapado da mulher de Will Smith, que não o agradou, tendo agredido mesmo o comediante e gritado duas vezes: “Mantenha o nome da minha mulher longe da p… da tua boca”.
O ator, que recebeu o Oscar de Melhor Ator pela interpretação do pai das irmãs Venus e Serena Williams em “King Richard”, pediu desculpas à Academia, mas não a Chris Rock, no seu discurso de agradecimento pelo Oscar.
“Quero pedir desculpa à Academia. Quero pedir desculpa a todos os meus colegas nomeados. (…) “A arte imita a vida. Eu pareço o pai maluco, assim como Richard Williams. Mas o amor vai levar-te a fazer coisas malucas.”, Will Smith no seu discurso de vitória.
Chastain e Drive my Car
Jessica Chastain venceu a categoria de Melhor Atriz pela sua interpretação no filme “Os Olhos de Tammy Faye“, Michael Showalter e escrito por Abe Sylvia, e foi, provavelmente, o discurso mais político e humanista da cerimônia, pouco destacada por mensagens ou gestos positivamente memoráveis. O filme recebeu também o Oscar de Melhor Maquiagem e penteados, e, portanto, venceu todas as duas nomeações que tinha.
O Melhor Filme Internacional, sem qualquer surpresa, coube a “Drive My Car” de Ryusuke Hamaguchi, completando assim uma série de premiações à longa-metragem que adapta um conto do escritor Murakami.
Apesar de um algum favoritismo por parte do documentário dinamarquês “Flee”, e que irá estrear brevemente nos cinemas nacionais, o vencedor da categoria de Melhor Documentário foi “Summer of Soul (…Ou, Quando A Revolução Não Pôde Ser Televisionada)”, dirigido por Questlove.
Duna e Encanto
“Duna”, dirigido por Denis Villeneuve, conquistou as categorias mais técnicas e já esperadas de Melhor Edição, Melhor Som, Melhor Design de Produção, e também, a categoria de Melhor Fotografia que disputava ao lado de “Ataque dos Cães”, “O Beco do Pesadelo”, “A Tragédia de Macbeth” e “Amor, Sublime Amor”.
Na categoria animação, a Disney estava em vantagem numérica com: “Luca” e “Encanto”, da subsidiária Pixar e com sua produção própria “Raya e o Último Dragão”, competindo contra o dinamarquês “Flee” e o representante da Netflix, “Os Mitchell e a Revolta das Maquinas”. Sem surpresa, o vencedor foi o êxito infantil “Encanto”, da Pixar.
Belfast
“Belfast”, dirigido e roteirizado por Kenneth Branagh, ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original. Em seu argumento, o propósito da história é traduzir experiências individuais em experiências universais, tanto que os pensamentos e sentimentos dele são usados para envolver o público.
Os dramas pessoais se tornam ponto-chaves, não a guerra. Diferente dos filmes que frisam em detalhar o conflito civil, o argumento de Branagh mostra com mais detalhes o lado das famílias que ficaram para trás. Falar de guerra é um assunto pesado, porém todo o clima é amenizado pela figura do menino Buddy. Nessa perspectiva, o filme trata de maneira belíssima e extremamente delicada, não de uma guerra, mas sim do relacionamento de uma família e do amor imenso que esse menino sente por seus pais.
No Ritmo do Coração
Siân Heder conquistou a estatueta de Melhor Roteiro Adaptado por seu remake “No Ritmo do Coração”. Curiosamente, o longa virou o favorito da temporada. Entretanto, ressalvamos que, o trabalho envolvido na reformulação de uma comédia dramática francesa para um cenário estadunidense simplesmente não pode se comparar com a inteligência e vitalidade da dissecação de Rebecca Hall de um romance de 1929 em “Identidade” (que nem sequer foi indicado); com a compreensão incisiva e a ambiguidade de personagem de Jane Campion em “Ataque dos Cães”, extraindo perspectivas extremamente modernas sobre masculinidade e repressão sexual de um livro publicado em 1967, ou com o diretor Ryûsuke Hamaguchi e o habilidoso entrelaçamento de temas do coroteirista Takamasa Oe ao investigar os mistérios da arte e da conexão humana como catarses emocionais.
Contudo, Heder tornou-se a primeira roteirista a vencer a estatueta de Melhor Roteiro Adaptado em 16 anos. A última roteirista a conquistar o prêmio havia sido Diana Ossana por “O Segredo de Brokeback Mountain”, em 2006 – coescrito com Larry McMurtry. A cineasta, atriz e roteirista superou nomes como Jane Campion, Ryûsuke Hamaguchi, Jon Spaihts e Maggie Gyllenhaal – essa foi a primeira vez desde 1992 em que três mulheres foram indicadas para a categoria.
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Não deixe de acompanhar o UltraCast, o podcast do ULTRAVERSO:
Relembre os vencedores do Oscar 2022
Filme
No Ritmo do Coração
Direção
Jane Campion, por Ataque dos Cães
Ator
Will Smith, em King Richard
Atriz
Jessica Chastain, em Os Olhos de Tammy Faye
Ator Coadjuvante
Troy Kotsur, em No Ritmo do Coração
Atriz Coadjuvante
Ariana DeBose, em Amor, Sublime Amor
Roteiro Original
Belfast, por Kenneth Branagh
Roteiro Adaptado
No Ritmo do Coração, por Siân Heder
Animação
Encanto
Filme Internacional
Drive My Car (Japão)
Documentário
Summer of Soul (…Or, When The Revolution Could Not Be Televised)
Fotografia
Duna, por Greig Fraser
Figurino
Cruella, por Jenny Beavan
Edição
Duna, por Joe Walker
Maquiagem e Penteados
Os Olhos de Tammy Faye, por Linda Dowds, Stephanie Ingram e Justin Raleigh
Trilha Sonora Original
Duna, por Hans Zimmer
Canção Original
“No Time to Die” (“No Time to Die”), Billie Eilish, Finneas O’Connell
Design de Produção
Duna, por Patrice Vermette e Zsuzsanna Sipos
Som
Duna, por Mac Ruth, Mark Mangini, Theo Green, Doug Hemphill e Ron Bartlett
Efeitos Visuais
Duna, por Paul Lambert, Tristan Myles, Brian Connor e Gerd Nefzer
Animação em curta-metragem
The Windshield Wiper
Curta Live-Action
The Long Goodbye
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